sobota 23. októbra 2010
piatok 22. októbra 2010
štvrtok 21. októbra 2010
Zlatý vek
Nikola Deglovičová - Babka už nevidí z okna
Nikola Deglovičová - Ohrievač
Nikola Deglovičová - Stará fotka, nie zlá fotka
pondelok 18. októbra 2010
Digitál
Digitálny fotoaparát
- hlavnými prvkami digitálneho fotoaparátu sú telo, objektív a svetlocitlivý snímač

- základnou charakteristikou objektívu je jeho ohnisková vzdialenosť
- väčšina dnešných objektívov má premenlivú ohniskovú vzdialenosť – označujú sa ako transfokátory alebo zoom objektívy
- zoom umožňuje priblíženie fotografovaného objektu
- pre porovnávanie objektívov digitálnych fotoaparátov sa používa prepočet skutočnej ohniskovej vzdialenosti na 35mm ekvivalent
- počet obrázkov, ktoré môžete urobiť, závisí od veľkosti pamäťovej karty, ale aj od nastavenia kvality snímok
Ako to funguje
- všetky farby, ktoré môžete vidieť, vznikajú zložením troch samostatne vnímaných farebných zložiek: červenej (R, red), zelenej (G, green) a modrej (B, blue)
- digitálny fotoaparát nefotografuje farebne – zachytáva množstvo červeného, zeleného a modrého svetla
- obrázok priamo zo snímača fotoaparátu by bol čiernobiely- farby dopočíta špecializovaný program
- základnou jednotkou snímača je svetlocitlivá bunka, základnou jednotkou digitálneho obrazu je obrazový bod, pixel
- pixely (obrazové body) sú v obrázkoch poskladané do stĺpcov a radov
- každý pixel v obrázku obsahuje informáciu o farbe uvedenú ako zastúpenie farebných zložiek (R, G, B)
Prvé snímky
- na LCD displeji alebo v hľadáčiku si prezrite aj okraje snímky, nielen hlavný objekt
- LCD displej ani hľadáčik nie sú určené na podrobnú kontrolu snímky
- Pozor na kontinuálne ostrenie – výsledok nemusí vždy zodpovedať vašej predstave
- kontrolujte rušivé predmety v obraze a snažte sa ich odstrániť už pri fotografovaní
- prístroj držte pevne a správne, držanie iba špičkami prstov je chybné, fotoaparát sa snažte nenakláňať
- polovičné stlačenie spúšte je určené pre ostrenie aj pre meranie expozície
- naučte sa robiť orientačnú kontrolu snímky zbežnou prehliadkou hneď na začiatku fotografovania
nedeľa 3. októbra 2010
Slovenská fotka v zarážkach
• počiatok moderných dejín slovenskej fotografie sa spája s koncom prvej svetovej vojny, rozpadom Rakúsko-Uhorska a vznikom Československa
• za rozvojom fotografie na Slovensku stáli predovšetkým zahraniční fotografi z Čiech, Nemecka a Maďarska
• v dejinách modernej slovenskej fotografie zohrala významnú úlohu najmä neprofesionálna fotografia, amatérski fotografi a záujemcovia o fotku sa schádzali v záujmových spolkoch (napríklad Združenie fotoamatérov YMCA založené v roku 1924 v Bratislave)
• základným žánrom fotografie na Slovensku bola tzv. krásnoslovenská fotografia
• prví moderní fotografi sa snažili o zachytenie prírodných a kultúrnych krás Slovenska
• k predstaviteľom tohto žánra patrí napríklad český etnológ, fotograf a filmár – Karol Plicka
• ďalším žánrom, ktorý sa uplatnil na Slovensku, bola ruralistická a sociálna fotografia
• zameriavala sa na sociálny rozmer ľudskej existencie a viac ako o umelecký zámer jej šlo o politický a spoločenský apel
• k jej predstaviteľom patrí napríklad Sergej Protopopov (ruský emigrant pôsobiaci v Banskej Bystrici) alebo Tibor Honty a Štefan Tamáš
• prienik umeleckých smerov do fotografie na Slovensku nastal až po roku 1930
• stál za tým vplyv Bauhausu a Škola umeleckých remesiel v Bratislave, kde sa prvýkrát v tomto období začala vyučovať fotografia – v rokoch 1928-31 ako súčasť reklamy a typografie, od roku 1931 ako samostatný odbor
• László Moholy-Nagy – hlavný predstaviteľ smeru nazvaného dokument „nového videnia“
• Walter Peterhans – predstaviteľ Bauhausu, zástanca precíznosti a citlivosti voči materiálu s citom pre kompozíciu, fotografoval predovšetkým zátišia
• začiatkom 40-tych rokov vzniká na Slovensku pod vplyvom českého fotografického surrealizmu smer nazvaný imaginatívna fotografia
• zásluhu na tom má najmä Tibor Honty, ktorého počas pôsobenia v Prahe ovplyvnila práca českých surrealistov
• jeho práca bola zasa podnetom pre iných autorov a mala za následok prehĺbenie umeleckého aspektu slovenskej fotografie
• po roku 1950 sa uviedol medzi žánre slovenskej fotografie nový smer – poézia všedného dňa, jeho heslom bolo „zobrazovanie života v jeho každodennej forme“
• k jeho predstaviteľom patrili Ján Cifra, Juraj Šajmovič a Miro Gregor
• priniesol so sebou predovšetkým snahu o vyvolanie emócií a poetizácia záberov
• Martin Martinček založil koncept a formuloval program živej fotografie, no naplno sa tento smer prejavil až v 70-tych rokoch
• v rovnakom čase na Slovensko prenikla takzvaná fotografia privátneho
• k jej predstaviteľom patria Ján Motulka a Ondrej Nosál
• opäť sa jedná o žáner, ktorý je na hranici dokumentárnej a umeleckej fotky a zobrazuje predovšetkým ľudí z bezprostredného okolia fotografa
• ešte ďalej posunul tento smer Ivan Hoffman, ktorý publikoval snímky pôvodne určené iba pre rodinný fotoalbum
• koncom 70-tych rokov sa slovenskí fotografi začali cieľavedome sústreďovať na konkrétne témy
• vznikali tak série fotografií nazvané cykly
• v cykloch neboli podstatné jednotlivé snímky, ale celé súbory
• témami boli napríklad chalupári, Žižkov, záplavy, vlaky, cestovanie
Dejiny fotografie v zarážkach
Vynález
• dôsledok storočnej práce s úkazmi optiky, mechaniky a chémie
• na probléme objavenia zobrazovacej metódy pracovalo po roku 1800 nezávisle od seba niekoľko vynálezcov
• nevyhnutné 3 podmienky k trvalému udržaniu fotografických obrazov: optický systém pre zobrazenie motívov, chemická substancia, ktorá pod vplyvom svetla zmení svoj vzhľad a prostriedok, ktorý by túto zmenu ustálil.
Predchodcovia
• Camera obscura – do svetlotesnej skrinky dopadá denné svetlo, vzniká v nej verné zobrazenie a objavuje sa horizontálne a vertikálne obrátené na protiľahlej stene
• Laterna magica – zdroj svetla, napríklad sviečka, vrhá svetlo, zosilnené a odrážané vypuklým zrkadlom, otvorom skrine a pred ním sa posúvajú pomaľované sklenené pásy
• heliografia - bratia Niepceoví v roku 1926 zhotovili prvý snímok, ktorý sa právom nazýval fotografiou. Asi 8 hodín osvecovali dosky a vyvolali ich levanduľovým olejom.
• daguerotypia - Jener Daguerre bol v roku 1839 oslavovaný ako vynálezca fotografie. Technicky zložitým spôsobom sa daguerotypiou dali zhotoviť pomerne dokonalé snímky, ktoré sa nedali rozmnožovať.
• kalotypia – talbotypia - V roku 1935 v Anglicku vytvoril ďalšiu techniku zachytenia svetelných obrazov Talbot a v roku 1841 na ňu získal patent
• záujem o objav fotografie bol obrovský, najmä vďaka novinám
• napriek tomu bola spočiatku využívaná sporadicky, hlavne profesionálnymi portrétistami, vznikali prvé profesionálne ateliéry
Fotografie a umenie
• kritici spochybňovali estetickú a umeleckú hodnotu fotgrafie, napriek tomu rýchlo prenikla do oblastí umenia ako portrét, krajina a akt
• objavujú sa výhody papierovej fotografie: odolnejšie obrázky, dali sa rozmnožovať a ich výroba bola lacnejšia
• o fotografiách D.O.Hilla a R. Adamsona možno prvýkrát v dejinách fotografie hovoriť ako o umeleckých fotografiách, vytvorili najcennejšie portréty počiatku fotografie
• reportážna fotografia - M. Duchamp v rokoch 1849 až 1852 podnikol cestu do orientu, kde vytvoril 122 reportážnych snímok, pracoval na zákazku francúzskej vlády, pre ktorú zdokumentoval orientálne stavby a monumenty
• Nadar – francúzsky letec a fotograf, zaslúžil sa o rozkvet fotografického umenia v Paríži, jeho prínosom sú nové témy a ako prvý fotografoval zo vzduchu
• Carroll – zaslúžil sa o vznik detského portrétu
• Disdéri – založil fotografický priemysel, zmenšil fotografický portrét na formát 6x9 a tento nápad si nechal patentovať, taktiež znížil náklady a cenu fotografie
• Dokumentárna fotografia –fotografovanie skutočnosti, snímky nevidených krajín, miest a udalostí, do pozornosti sa dostali prebiehajúce konflikty a vojnové spory
• J. Robertson – oficiálny fotograf britskej armády, predstaviteľ vojnovej fotografie
• Goodwin – v roku 1887 vyvinul z celuloidu zvitkový film, KODAK – ľahký, jednoducho ovládaný fotoaparát, fotografia pre všetkých
• umelecká fotografia – okolo roku 1900 sa umelci snažili dištancovať od ateliérových snímok a retuše
• snaha o prirodzenosť a osobitosť prejavu
• fotografiu ovládli témy ako príroda, láska k domovu a voľný čas, predovšetkým portrét.
• reklamná a módna fotografia – od roku 1923 pracoval Edward Steichen pre „Vanity Fair“ a „Vogue“, stanovil merítka reklamnej a módnej fotografie v obrázkových časopisoch
• sociálna dokumentácia – Jacob A. Riis používal fotografiu ako prostriedok sociálnych reforiem, v roku 1890 vydal knihu, v ktorej poukázal na biedu prisťahovalcov
• Streight Photography – vyvíjal sa od roku 1910, jeho kritériom bol výrez obrazu, úloha svetla a sila výrazu fotiek s odstupom od témy
• Nová vecnosť – začiatkom 20.storočia experimentovali fotografi so štýlovými prostriedkami obrazovej reči – strmý pohľad nahor, silný podhľad, detail, kontrast a opakovanie
• Fotogram – v 20tych a 30tych rokoch zaujal kľúčovú pozíciu medzi maliarstvom a fotografiou, vrchol dosiahli fotogramy Man Raya a Moholy-Nagya
• fotografiu používali aj dadaisti a surrealisti – experimenty v tmavej komore mechanickými a chemickými prostriedkami
• Moderný fotožurnalizmus – E. Salomon stanovil pravidlá novinárskej fotografie, fotil prominentné osobnosti a udalosti, jeho reportáže odrážajú súdobé dejiny a ponúkajú neobyčajný pohľad na dramatické udalosti 30-tych rokov
• R. Capa – pracoval pre LIFE, Time, Picture Post, fotografoval Trockého, dokumentoval španielsku občiansku vojnu
• farebná fotografia – v druhej polovici 30tych rokov boli vytvorené podmienky pre masové využitie farebnej fotografie
Prihlásiť na odber:
Príspevky (Atom)